Dans un premier temps, je construis la structure de base de l'oeuvre par la technique d'impression monotype. Dans un second temps, je modifie et complète l'oeuvre par des ajouts de couleur avec différents médiums tels que pastel gras, pastel sec, crayon de couleur, peinture acrylique très diluée etc. Les oeuvres de cette série sont travaillés sur différents supports tels que papier Fabriano ou Saint-Armand, toile de lin /coton sans apprêt. Les formes qui font écho aux murailles de pierre sont traitées parfois à l'horizontale, parfois à la verticale et de façon anarchique, désordonnée. Cette discorde dans la structure de pierre est pour moi une façon d'exprimer les tumultes de l'histoire. La dimension humaine est ici évoquée par la présence de pots(poterie). Ils sont dédoublés, difformes, imposants, discrets, fumants, transparents etc. Tout çà dans le but de contribuer à donner à l'oeuvre une dimension humaine, un rappel que le quotidien est chaque jour différent et que l'histoire d'un peuple se bâtit petit à petit.

La pierre et la terre ont été les témoins muets de l'agitation du passé, de son histoire mais aussi de la délicatesse du geste de l'artisan, de la sueur et de l'effort de ces gens à bâtir un monde selon leur culture et à leur image.

Les titres des oeuvres présentées sont tirés des poèmes de Pablo Neruda.